Luis de Góngora, uno de los más bien conocidos poetas del siglo Barroco en España, es poeta cuyo poesía es lleno de color en la forma de figuras retóricas y tropos. La dulce boca es una tal obra. Góngora escribe este poema en el género del soneto, en su forma de catorce versos (dos cuartetos y dos tercetos) de once sílabas (a veces usando las sinalefas para obtenerlo). Su rima es consonancia, escrita ABBA ABBA CDE DCE: las A siendo convida, Ida, vida, y escondida; las B destilado, sagrado, colorado, armado; las C Aurora y ahora; las D olorosas y rosas; y porfin, las E seno y veneno. Pero debajo estes técnicos, hay la mensaje que el Amor no es algo que satisfecha, sino que causa la pena.
             Hay muchas figuras retóricas en esta obra. El Amor, el sujeto, también es el centro de las figuras retóricas. A través del poema, el Amor existe en varias metáforas, las cuales son el sierpe, las rosas, las manzanas, y lo primero, la dulce boca. Estas metáforas que respresentan el Amor son, en muchos casos, metáforas de dos niveles.
             El título del poema La dulce boca, mientras sea una sinestesia, también es una metonimia, usando la boca, sólo poco parte del Amor, para simbolizarlo como todo el Amor. Pero además, es una prosopopeya, implicando que la dulce boca, por la razón de tener humor, tiene vida. (El humor, por una de sus varias definiciones, puede ser la sustancia emitida de algo con vida). En el poema, este humor es algo tan precioso que es destilado, o purificado, entre perlas, las cuales mismas tienen mucho valor. Se sugiere que el humor sea mejor que, sin comparación, a "aquel licor sagrado." Esto se enfatice en la alusión a la historia romana de "el garzón de Ida", el muchacho robado por el dios Júpiter, debido a su belleza, para le ser
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